摘要：音色不但是声音的重要属性，还是音乐语言构成的重要要素，指的是声音色彩以及特性。对于器乐而言，其音色可以分成乐器的音色以及演奏的音色。乐器音色指的是乐器本身所具备的因素，演奏音色是乐器演奏时的音色，乐器音色和演奏音色都是非常重要的，乐器音色能够给演奏提供物质外部条件，其演奏的好坏在于演奏者，若是演奏者可以掌握正确的演奏方法，能够弥补乐器音色存在的不足，让演奏更加悦耳。笔者主要分析了古筝演奏过程中的音色体现和把握。
　　关键词：古筝 演奏 音色
　　古筝是我国古老民族乐器的一种，其蕴含了非常丰富的民族文化，可以体现出我国民族所具备的特色。古筝诞生时期是秦朝时期，音色非常的丰富和优美。在进行古筝演奏水平判断的时候，古筝演奏者能不能将古筝音色很好的表现出来是非常重要的。音乐形象和音色的关系非常密切，利用音色，能够很好的将内在情感表达出来。古筝演奏者在进行古筝演奏的时候，必须重视自身演奏技巧的提高，将乐曲中所包含的情感很好的体现出来，而想要做到这点，便必须对演奏音色有个比较出色的把握。
　　一、古筝演奏过程中影响音色的因素分析
　　音色是音乐重要的基本要素，音色包含了声音所具备的特性以及色彩，对于音乐表现非常重要。音色对于音乐内容而言是非常重要的组成部分，会影响音乐的内容，音色特性丰富，塑造功能比较强，可以塑造不同的形象和声音。在古筝演奏的时候，给其演奏造成影响的因素比较多，其中主要包含两个重要方面，分别是主观因素和客观因素。
　　（一）主观因素
　　演奏古筝时，影响古筝音色体现的主观因素较多，比如，演奏者本身的素质、手掌以及手指的条件、佩带义甲的方式、触弦的时候发生的变化等。并且，古筝演奏的时候，演奏者能不能进行意志力的调整和观众的互动等，也會给音色体现造成较大的影响[1]。
　　首先，在古筝演奏的时候，演奏者的着力点是手指，全身都应该处于放松状态。并且演奏者手掌和手指的自然条件会给音色体现造成较大影响，比如若是演奏者手掌较小，其演奏的时候，音色会轻快和干净，若是手掌比较的厚实和宽大，演奏出的音色会深沉和浑厚。在进行乐曲选择的时候，演奏者应该根据自身条件进行，只有这样才能够将自身的水平发挥出来，确保演奏出的音色比较完美。
　　其次，义甲佩带也会给音色造成影响。在佩带义甲时，必须确保方法正确性，因为演奏时，义甲配搭会直接影响音色。在佩带的时候，需要确保甲片能够和指肚比较紧密贴合，甲尖露出长度比较合适，给演奏更好的进行提供方便。并且，一般情况下，甲尖应该露出指尖0.5厘米的长度，若是露出的甲尖比较长，虽然能够方便触弦，但是也会分解触弦力量，导致触弦触弦杂音，让其速度减慢。
　　再次，触弦变化也会影响音色。弹奏者不同，其手指和手掌的条件也千差万别，在演奏的时候，必须对触弦变化进行把握，确保弹奏的力度合适，真正做到强而不燥和弱而不虚。并且，还必须对触弦速度进行把握，比如进行抒情性较强的音乐演奏时，可以让指尖在琴弦上停留较长时间，还可以用义甲轻微的来摩擦琴弦。若是想弹奏的音色比较活泼，那么需要缩短停留时间。
　　最后，演奏者素质也会给音色造成较大的影响。演奏者进行演奏的时候，本质是模仿记忆，随着其技术水平的提高，不断的进行乐曲的研究，再将其和其他艺术文化结合在一起，演奏者的素质和魅力也会不断的提高。演奏的时候，可以进行具有创造性的想象，从而提高音色所具备的感染力[2]。
　　（二）客观因素
　　在古筝刚刚产生和发展的时候，绝大多数人演奏古筝使用的都是真的指甲，但是现在古筝创作乐曲的难度往往比较大，仅仅使用真指甲，很难满足演奏者演奏的实际需要，并且还会导致真指甲北磨损，所以，在进行古筝演奏的时候，义甲的佩带，不但能够给演奏者手指提供保护，还能够让演奏的音色变化更加饱满和丰富。现在义甲的材料主要包含了牛角、玳瑁、塑料片以及有机玻璃等，材质不同，其给演奏者音色造成的影响也各不相同。比如有机玻璃以及塑料片本身的质地比较脆，演奏出的音色比较单薄，会给音色表现造成较大的影响；牛角质地比较硬，其演奏的时候，音色往往会比较短，并且音色也会显得死板。玳瑁材质的义甲比较合适，音色纯净和饱满。在选择义甲时，应该选质地优良的玳瑁材质义甲，义甲应该触弦部分比较通透，弹性和厚薄适中，只有这样其音色才会比较出色[3]。
　　演奏提示会影响音色表现。在早期的时候，乐谱的形式是文字，仅仅记录乐曲，没有标出音高、音强以及音长，但是对音色非常重视。现代乐谱不但记载了音乐的各要素，还将作者的思想感情以及创作思路很好的记载了出来。演奏者需要对音乐语言有足够的了解，比如了解音乐情绪以及旋律重音。
　　演奏时候的场地也会影响音色表现。进行古筝演奏的时候，可能是操场、广场、剧场，也可能是专业音乐厅，若是场地构造不一样，也可能会影响音色，并且音像也会影响演奏的音色[4]。
　　二、古筝演奏过程中把握音色的策略
　　（一）确保演奏方法的科学
　　在演奏古筝的时候，应该确保方法选择的科学性，只有这样，古筝演奏音色才可能完美。进行古筝演奏时，需要掌握正确的音色演奏技巧。古筝基本音色指的是演奏的时候，体现出的声音底色，能够切实体现演奏者进行古筝驾驭方面的能力。在演奏的时候，为了保证声音质量较高，需要演奏者弹奏出最基本的音色，保证触弦方式的恰当。想要做到这点，需要演奏者的弹琴方式正确，能够对手臂的肌肉进行灵活的调动，确保音色出色，若是无法找到正确触弦位置，弹奏出音色会没分量。所以，演奏古筝时，演奏者需要确保弹弦方法和角度的正确性[5]。除了这点，还应该重视音色变化的丰富多样，将不同音乐情感、内容以及风格表现出来。
　　（二）重视自身内在修养的提高
　　在进行古筝演奏的时候，其内在修养和综合素质也会影响演奏的因素，所以，为了更好的进行音色的把握和体现，演奏者必须重视自身内在修养的提高，其中包含了艺术修养以及知识内涵的修养，从而更好的把握音色。古筝演奏者进行古筝演奏的时候，想要正确表达乐曲包含的内在因素，必须深刻的理解和把握古筝乐曲的情感以及思想[6]。并且，古筝演奏者还必须具有鉴别音色的能力和比较丰富的想象力，能够进行各种音色和風格的演奏。此外，演奏者还必须提高自身对于音色变化的敏感性，从整体出发来对乐曲进行把握，从局部出发来对音色细微变化进行把握。
　　（三）确保演奏心理状态的良好
　　古筝演奏者在练习的时候，必须有意识的对于自身的演奏心理情况进行调整，确保演奏心理坦然、自信和愉快，避免出现紧张的情况。并且，在演奏的时候，演奏者还必须确保其内心的镇定，将紧张心理排除掉，避免过多受到观众影响，专心致志的进行演奏。
　　（四）重视良好台风的形成，和观众进行良性的互动
　　登台演奏古筝时，演奏者需要做好和观众的互动，确保形成的台风比较出色，确保演奏音色出色，从而获得人们认可[7]。演奏者本身的素质会直接影响台风的形成，台风也会直接将演奏者的外在礼节和内在修养很好的展示出来。演奏者在演奏的时候，需要通过音色来展示情感，从而将观众引入到乐曲所包含的意境中去，更好地欣赏音乐。
　　三、结语
　　对于我国而言，古筝是一种非常重要的乐器，演奏者想要确保古筝演奏效果的良好，必须对古筝音色有一个比较好的把握。想要做到这点，演奏者必须重视自己演奏技巧的提高，将自己的创造性和想象力发挥出来，不断的进行新音色的挖掘，重视自身内在修养的提高，不断的完善音色，给观众美的享受。
　　参考文献：
　　[1]曲明明.古筝演奏中音色的体现及把握分析[J].大舞台，2015，（08）：164-165.
　　[2]尹丹.浅谈古筝演奏艺术中音色的把握[J].音乐时空，2015，（14）：83+126.
　　[3]韩雪.古筝演奏中音色技巧的把握[J].音乐时空，2015，（04）：126.
　　[4]唐甜.当下古筝教学所存有的几点问题[J].乐器，2014，（09）：34-35.
　　[5]李玲.对古筝演奏音色的探析与思考[J].乐器，2013，（12）：38-39.
　　[6]朱丹.古筝演奏中音色的体现及把握探析[J].黄河之声，2013，（03）：79-80.
　　[7]滕丽丽.浅谈古筝演奏中的音色美[J].新课程（上），2011，（05）：68-69.